av E.oni
med Kim Go-eun, Steve Sanghyun Noh 
2024 | Sydkorea | 118 min | Koreanska - engelsk text

Extroverta och flamboyanta Jae-hee är van vid att det skvallras om henne, och när hon tar in tystlåtna Heung-soo som rumskamrat går snacket om deras påstådda romans.
Men Heung-soo har en djupt begraven hemlighet som stärker deras band, och tillsammans försöker de navigera hjärta, smärta, fördomar och storstaden Seoul.

🎫Klarabiografen : 10 mars - 19:30

Introduktion med författaren Sang Young Park.

av Bernardo Bertolucci
med John Lone, Joan Chen, Peter O'Toole, Ying Ruocheng, Victor Wong, Dennis Dun, Ryuichi Sakamoto
1987 | Italien, Kina, Frankrike, Storbritannien | 163 min | Mandarin, engelska, franska, japanska - svensk text

Berättelsen om den siste kejsaren av Kina – Puyi. Tillfångatagen av röda armén som krigsbrottsling sitter Puyi i fängelset, och ser tillbaka på sitt liv. Kantat av den förbjudna stadens flärd, tumultartat härskande, och den stora kinesiska revolutionen. Den siste kejsaren var den första utländska filmen som fick tillstånd att filmas inne i Den förbjudna staden, och vann nio Oscarstatyetter 1988 för bland annat bästa film, bästa regi och bästa manus.

🎫Klarabiografen : 03 apr - 18:00

av King Hu
med Hsu Feng, Shih Chun, Pai Ying, Roy Chiao
1971 | Taiwan | 180 min | Mandarin - svensk text

Konstnären Gu bor i en avlägsen bergsby i det stora Mingimperiet i 1300-talets Kina, inte långt ifrån en övergiven fästning som påstås vara hemsökt. När Gu undersöker mystiska ljud i fästningen möter han den vackra krigarkvinnan Yang. Tillsammans med hennes vänner planerar de hämnden mot den korrupta adelsman som gjort allt för att utrota Yang och hennes familj. A Touch of Zen är ett klassiskt kung fu-äventyr som nominerades till Guldpalmen i Cannes, och har inspirerat klassiker som såväl Crouching Tiger, Hidden Dragon, The Matrix och Kill Bill.

🎫 Klarabiografen: 11 maj - 16:00

av Hiroshi Teshigahara
med Eiji Okada, Kyôko Kishida, Hiroko Itô
1964 | Japan | 123 min | Japanska - svensk text

När läraren, tillika hobbyentomologen Niki Junpei besöker avlägsna sanddyner för att samla främmande insekter till sitt arbete, missar han sista bussen hem. En hop bybor guidar honom ner för en stege, till en liten stuga i ett sandbrott, där han ska stanna över natten. Men när han vaknar upptäcker han att stegen är borta, och att han är dömd att stanna i gropen, för att hjälpa kvinnan som bor i huset att gräva undan sanden innan den begraver dem båda.
Hiroshi Teshigahara var den förste japanen att bli nominerad till en Oscar och Guldpalm för filmens regi.

🎫 Klarabiografen : 27 aug - 18:00

av Masaki Kobayashi
med Toshirô Mifune, Yôko Tsukasa, Gô Katô
1967 | Japan | 128 min | Japanska - svensk text

Det är 1725, och Isaburo Sasahara är landets skickligaste med svärdet. Men när hans son hamnar i trubbel med Isaburos godsherre och dennas före detta älskare, döms både Isaburo och sonen till att begå seppuku, samurajernas rituella självmord. Samurai Rebellion är en berättelse om heder, föräderi, lönnmord och självmord, och vann kritikerpriset vid filmfestivalen i Venedig. En milsten i sin genre och en av Kobayashis främsta filmer.

🎫 Klarabiografen : 30 sep - 18:00

av Daniel Lee
med Jet Li, Lau Ching Wan, Karen Mok, Francoise Yip
1996 | Hong Kong | 99 min | Kantonesiska - svensk text

Tsui Chik lever ett lågmält liv som bibliotekarie. Men i sitt förflutna har han deltagit i ett topphemligt supersoldatsprojekt. När han får höra talas om en rad gängmord börjar han misstänka att det är hans forna kollegor som ligger bakom, och han inser att utan hans hjälp är polisen chanslös att stoppa våldsvågen.

🎫 Klarabiografen: 28 okt - 18:00

av Tsui Hark
med Sylvia Chang, Kenny Bee, Sally Yeh
1984 | Hong Kong | 103 min | Kantonesiska -svensk text | 35 mm
från 11 år

Året är 1937. Det andra kinesisk-japanska kriget är i full blom och bomberna faller över Shanghai. Under en bro möts Tung (Kenny Bee) och Shu (Sylvia Chang), insvepta i skuggor mot en fond av krigsglöd, och lovar varandra att mötas efter krigets slut. Några år senare hankar sig båda fram i efterkrigstidens desillusionerade nöjesbransch: han en clown med låtskrivardrömmar, hon en nattklubbsartist med växande fanskara.

Båda drömmer om återföreningen, utan att riktigt minnas hur den andra ser ut - vilket gör sig påmint när de slumpmässigt hamnar i samma lägenhetsbyggnad. Situationen kompliceras när Shus rumskamrat förälskar sig i Tung och filmen urartar i ett slapstickartat triangeldrama kantat av själsstukade veteraner, knivviftande gangstrar, hänsynslösa nattklubbssluskar och kladdiga miljonärer.

Tsui Hark hör till Hongkongfilmens främsta actionpionjärer, både som regissör (däribland Once Upon a Time in China-trilogin) och som producentjätte (bland andra A Chinese Ghost Story och John Woos Hongkongsuccéer). Shanghai Blues är en koreografiskt övertänd och sprudlande uppvisning i skadeglädje, musikalnummer, vilda slagsmål och låg humor.

🎫Filmhuset, bio Victor: 05 mars - 18:00

Visningen följs av ett samtal mellan Sebastian Lindvall, curator på Cinemateket, och Maria Razakamboly, medgrundare till och programchef på Asiatiska Filmfestivalen.

av Sylvia Chang
med Sylvia Chang, Rene Liu, Angelica Lee
2004 | Kina, Taiwan | 120 min | Mandarin - engelsk text | 35 mm
Barntillåten

Romkomtriptyk som skildrar tre kvinnor i tre åldrar. Angelica Lee är sångerskan som försöker slå igenom, René Liu är flygvärdinnan som bara vill landa i livet och Sylvia Chang - som även regisserat - är floristen som ger sig ut på dejtingscenen efter att ha upptäckt sin makes otrohetsaffär.

Sylvia Chang har tillsammans med sina två yngre medspelerskor utvecklat berättelserna som legat till grund för manuset, som Chang istället skrev ihop med de kvinnliga författarna Coo-Bi GC och Cat Kwan. Lätt och ledigt rör sig den romantiska filmen från nyvuxen nyfikenhet till stabilitetslängtan och självtrygghet. Ibland tangerar linjerna varandra, utan att riktigt krocka - eller är det i själva verket tre versioner av samma kvinna? Obesvarade frågor till trots är det en fantastiskt fin film med inbjudande färger som livsbejakande påminner om att det aldrig är för tidigt - eller för sent - för ett självförverkligande.

🎫Filmhuset, bio Mauritz: 08 mars - 18:00

av King Hu
med Sylvia Chang, Chun Shih, Feng Hsu
1979 | Taiwan, Hongkong, Sydkorea | 192 min | Mandarin - Engelsk text
från 15 år

En ung student ger sig av mot bergen för att finna arbetsro inför sitt koncentrationskrävande arbete med att översätta buddhistiska texter som sägs kunna ge makt över de varelser som befolkar livet efter döden. Väl uppe bland bergen upphävs tid och rum med fantasmagorisk fart och han befinner sig snart i en kamp mot demoner, exorcister och mystiska krigare.

Huvudrollen spelas av Chun Shih, som även syntes i King Hus Dragon Gate Inn (1967) och Touch of Zen (1971) - två av nyckelverken inom wuxia, den gravitationstrotsande genren som kretsar kring svindlande svärdskamper. Här kastas traditionen in i en naturlyrisk, musikalisk häxbrygd av hallucinogen skräck och sagolik fantastik. Mästerliga Legend of the Mountain var en av två filmer som regissören spelade in i Korea, men med en mestadels taiwanesisk ensemble - inklusive Sylvia Chang i rollen som Moln, en värdshusvärdinna med oanade krafter.

🎫 Filmhuset, bio Victor: 16 mars - 16:00

av Sylvia Chang
med Takeshi Kaneshiro, Gigi Leung, Sylvia Chang, Karen Mok
1999 | Hong Kong | 115 min | Kantonesiska - Engelsk och kinesisk text | 35 mm
från 15 år

Sylvia Chang regisserar och gör rollen som filmskapare som ger sig på att göra en självbiografisk film om sin första kärlek - ett självutforskande projekt som får henne att se sitt förflutna i nytt ljus. I återblickar på sjuttiotalets skoldagar möter vi hennes yngre jag som förälskar sig i Takeshi Kaneshiros blyga tonåring, men ett triangeldrama tar form och föräldrar försöker dämpa de unga älskarnas euforiska hjärtslag.

Tempting Heart är en ytterst personlig, självreflexiv film, utan att metalagren någonsin står i vägen eller riskerar att lägga en blöt, intellektuell filt över kärlekshistorien. "Det här är den sortens film som blir bättre och rikare ju längre in man kommer, till en punkt där publiken bara hungrar efter mer", skriver Derek Elly för Variety medan Notebooks Sean Gilman kallat den för Changs "första verkligt stora film som regissör".

🎫 Filmhuset, bio Victor:18 mars - 18:00

av Sylvia Chang, Alan Yuen
med Daniel Wu, Angelica Lee, Edison Chen
2002 | Taiwan, Hong Kong | 106 min | Mandarin, kantonesiska - engelsk och kinesisk text | 35 mm
från 15 år

Princess D har kallats en blandning av Hou Hsiao-hsiens Millennium Mambo (2001) och John Hughes Drömtjejen (1985), en jämförelse som ger en fingervisning om det cyberdeliska kärleksdramats uppfriskande mix av urban millennieskiftesalienation och pojkrumsfantasi.

Daniel Wus spelprogrammerare faller för Angelica Lees tuffa diskoteksbartender och får idén att använda henne som modell för en virtuell idol, men blir snart varse att den mänskliga förlagan inte alls är lika perfekt som hennes digitala alter ego.

Den virtuella idolkulturen är ett högst verkligt fenomen i delar av Asien, inte minst i Japan där nittiotalsfenomenet Kyoko Date följts av listtoppande Hatsune Miku. Sylvia Chang och medregissören Alan Yuen tar sig an den tidstypiska spel- och nätkulturen med en uppfriskande blandning av 3D-animationer och stämningsmättade stadsbilder, vackert fotograferade av Mark Lee Ping-Bing (känd för sina många samarbeten med ovan nämnda Hou).

🎫Filmhuset, bio Victor: 22 mars - 18:30

av Sylvia Chang
med Gong Li, Kenny Bee, Wilson Lam
1992 | Hong Kong | 97 min | Kantonesiska, mandarin, engelska -engelsk text
från 15 år

Hjärtevärmande och vackert fotograferad romkom med alienationstyngd klangbotten där Gong Li är kinesiskan Ma Lei - ett namn som i brittiskkoloniserade Hongkong låter som "Mary" - som utan arbetstillstånd extraknäcker för sin slemmige juvelerarpojkvän. Han vill hellre ha ett hemligt kuttersmycke än att hjälpa henne att få ett medborgarskap. I den rotlösa längtan efter stabilitet får hon upp ögonen för en nyinflyttad granne (Kenny Bee) som befinner sig mitt i en skilsmässa.

Bakom filmen står en rejäl skara talanger. Utöver Wong Kar-wais flitiga samarbetspartners (produktionsdesignern William Chang och fotografen Christopher Doyle) listas Zhang Yimou som "planerare", medan hans musa Gong Li delar dukutrymmet med Hongkongstjärnan Kenny Bee (som tidigare spelat mot Sylvia Chang i Shanghai Blues).

Upphovspersonernas spridda nationaliteter gifter sig väl med filmens utanförskapstema. Samtidigt drar Sylvia Changs ömsinta berättande nytta av huvudpersonernas kommunikationskrockar för att visa hur filmisk romantik kan tala ett universellt språk.

🎫Filmhuset, bio Victor: 31 mars - 18:00

av Sylvia Chang
med Sylvia Chang, Zhuangzhuang Tian, Yueting Lang
2017 | Hong Kong, Taiwan, Japan | 113 min | Mandarin, kantonesiska - engelsk text
från 15 år

Sylvia Chang har flera gånger återkommit till berättelserna som sträcker sig över generationer, där levandegörandet av det förflutna sprider nytt ljus på samtiden. Liksom i 20 30 40 möter vi i Love Education tre kvinnor i olika åldrar. En dotter, en mamma och en styvmormor.

Privat- och yrkesliv krockar för Lang Yuetings 30-åriga tv-arbetare när hennes mamma, Sylvia Changs lärarinna, gör sin fars första fru upprörd för att hon försöker få sina föräldrar begravna ihop. Deras infekterade gräl hamnar på film och familjeintrigerna blommar ut i en rikstäckande skandal som drar in hela byn i de mörka och högt personliga familjehemligheterna. För Notebook skriver Sean Gilman att Love Education är lika sevärd som Changs andra filmer, vacker och fylld med humor som lättar upp de mörka och sorgtyngda stunderna, men att det framför allt är ett "djupt omtänksamt verk, lika smart som mänskligt."

🎫Filmhuset, bio Victor: 05 april - 18:00

av Ann Hui
med Sylvia Chang, Angie Chiu, Norman Chu
1979 | Hong Kong | 90 min | Kantonesiska -engelsk text
från 15 år

Idag förknippar de flesta Ann Hui med politiskt eldiga och finstämda dramer, som Boat People (1982) och A Simple Life (2011). Hennes långfilmsdebut var raka motsatsen: en färgstark, stilsäker och intrikat spänningsfilm som i stället för att blicka framåt gör voyeuristiska blinkningar till Hitchcocks och Argentos febriga filmvärldar.

The Secret är baserad på ett verkligt dubbelmord, där en ung läkare och dennes fästmö hittades avklädda och livlösa i den centralt Hongkongbelägna Lung Fu Shan-parken. Sylvia Chang spelar parets misstänksamma granne, vars lätt paranoida utredning bryts upp i perspektiv som upplöser tid och rum. Det bitvis invecklade mysteriet hade varit nog så mycket mer förvirrande utan Ann Huis visuellt precisa navigering i vackra och skrämmande miljöer, inspelade på plats i Hongkongs västra distrikt. Filmens snirkliga väg leder till en chockerande final som lär få en och annan åskådare att tappa hakan.

🎫Filmhuset, bio Victor: 13 april - 18:00

av Bong Joon-ho
med Song Kang-ho , Kim Sang-kyung, Kim Roi-ha, Song Jae-ho, Park Hae-il....
2003 | Sydkorea | 131 min | Koreanska - svensk text
från 15 år

En ovanligt hänsynslös seriemördare  härjar i en liten koreansk provins under 80-talet. Tio mord har begåtts utan att man funnit ett enda spår, och i jakten på mördaren sätts en grupp av Seouls bästa poliser samman. Trots sina olikheter tar de sig sakta men säkert närmare en lösning på gåtan.

🎫 Klarabiografen, Stockholm: 24 sept kl 18:00

av Bong Joon-ho
med Song Kang-ho, Byun Hee-bong, Park Hae-il, Bae Doona, Go Ah-sung
2006 | Sydkorea | 119 min | Koreanska - Svensk text
från 15 år

En familjefar driver en liten kiosk vid en flodbädd i Seoul, när ett stort vattenmonster dyker upp ur floden och attackerar människorna omkring. Mannens dotter blir tillfångataget av monstret, och det blir familjens skräckinjagande uppgift att rädda henne. The Host betraktas som en av de främsta moderna monsterfilmerna, och regisserades av Bong Joon-ho, vars senaste film Parasit tilldelades Oscarn för Bästa film.

🎫 Klarabiografen, Stockholm: 02 okt kl 18:00

av Park Chan-wook
med Tang Wei, Park Hae-il
2022 | Sydkorea | 139 min | Koreanska, Mandarin - Svensk text
från 15 år

Den timide polisen Haejun undersöker ett mystiskt fall där en klättrare fallit mot sin död. Offrets förföriska änka, Sorae, är misstänkt kylig men har snart Haejun lindad runt sitt lillfinger. Decision to Leave är en nyskapande thriller, där passion och rättvisa är drivkrafterna i en tät berättelse vars vändningar är omöjliga att förutspå. Filmen är Sydkoreas Oscarsbidrag, och den senaste från mästarregissören Park Chan-wook (Old boy, Handmaiden och Thirst).

🎫 Klarabiografen, Stockholm: 04 dec kl18:00

av Satoshi Kon
87 min | Japan | 2001 | Japanska - svensk text

📯 Årets Timelessfest öppningsfilm är animelegendaren Satoshi Kons mästerverk MILLENNIUM ACTRESS som visas i en nyrestaurerad 4k-kopia på Rigoletto den 30 augusti kl 18:15.

💥 Speciell förhandsvisning med presentation av Mangakai och AFF förbereder japanska godisar!

En anrik filmstudio går i graven, och reportern Genya förbereder sig för en intervju med studions stora stjärna – Chiyoko Fujiwara – som lagt skådespeleriet på hyllan decennier tidigare. Chiyokos berättelse är lika förbryllande som förtrollande; en saga om drama, romantik och stora drömmar. Millennium Actress är Satoshi Kons (Perfect Blue, Paprika) brisbelönta animeepos som utgör en av de stora moderna klassikerna i japansk animation.

av Satoshi Kon
81 min | Japan | 1997 | Japanska - svensk text

Tonårsidolen och J-Popstjärnan Mima Kirigoe övertalas av sin manager att testa vingarna som skådespelare och byta image. Men Mimas fans är inte glada för hennes karriärsbyte, och plötsligt är Mima offer för såväl obehagliga stalkers som något än mer obehagligt – en doppelgänger. Perfect Blue är Satoshi Kons (Tokyo Godfathers, Paprika) första långfilm som regissör, en psykologisk thriller där utsökt animation bär ekon av Alfred Hitchcock och David Lynch.

Ons. 30 nov kl 18:00 - Grand, Stockholm

Asiatiska filmfestivalen bjuder in till en förhandsvisning av DRIVE MY CAR - en film skapad efter en novell av Haruki Murakami. 📖

Filmen har hyllats och erhållit över 50 priser runt om i världen. 🏆 Den erhöll bl.a. två priser vid 74:e FESTIVAL DE CANNES 2021 för bästa manus och Fipresci kritikerpriset samt erhöll en GOLDEN GLOBE 2021 för bästa utländska film. Dessutom erhöll filmen 4 OSCARSNOMINERINGAR i kategorierna bästa film, bästa regissör, bästa manus & bästa internationella film.

Teaterregisssören och skådespelaren Yasuke Kafuku (Hidetoshi Nishijima) har ett passionerat förhållande med sin fru sedan 20 år, manusförfattaren Oto (Reika Krishima). De bollar idéer när de älskar och under bilresor. För paret är deras fordon en scen och inte bara ett transportmedel. Men även till synes harmoniska förhållanden kan ha oanade komplikationer. Dessa och andra oväntade, oönskade vändningar i tillvaron är språngbräda för Ryûsuke Hamaguchis senaste kontemplativa och lågmält känslosamma road movie.

Utifrån en novell av Haruki Murakami har Hamaguchi skrivit ett prisbelönt manus tillsammans med Takamasa Oe. Murakamis ordknappa, precisa berättelse på under 40 sidor har inspirerat till en rik filmisk resa som tar sin tid och levererar starka känslor genom små åtbörder.

23 mars, kl. 18.30 - Grand, Stockholm

Asiatiska filmfestivalen bjuder in till en förhandsvisning av MEMORIA med Tilda Swinton i huvudrollen. Filmen möttes av 14 minuter stående ovationer vid premiärvisningen på Cannes filmfestival och belönades dessutom med PRIX DU JURY 2021.

-----

I den Guldpalmsvinnande och visionära regissören Apichatpong Weerasethakuls första engelskspråkiga film gör Tilda Swinton huvudrollen. Hon spelar en skotsk kvinna som efter att ha börjat höra en hög smäll varje morgon, beger sig ut på en både sinnlig och faktisk resa i den colombianska djungeln. Memoria är en storslagen bioupplevelse för alla sinnen.

30 mars, kl. 18.30 - Grand, Stockholm

Asiatiska filmfestivalen bjuder in till en förhandsvisning av TILLFÄLLIGHETER & FANTASIER 🎥 Filmen har fått fin kritik och vunnit SILVERBJÖRNEN JURY GRAND PRIX vid Berlins filmfestival. 🏆

------

Den där iskylan när ditt ex träffat någon och du får höra om det från den nya. En hämndaktion med oväntade konsekvenser. Ett slumpartat möte med fel person som visar sig vara helt rätt. Regissören Ryûsuke Hamaguchi sätter fokus på kärlekens olika faser och förvecklingar i denna charmerande episodfilm berättad från ett kvinnligt perspektiv.

------

Hamaguchi slog igenom 2015 med ensembledramat Happy Hour, frukterna av en studiecirkel han organiserat för ickeprofessionella skådespelare under sin tid som Artist in Residence vid Kobes KIITO Design and Creative Center. Den erhöll unisont lysande recensioner, fick många priser på festivaler runtom i världen och befäste att vi hade att göra med en ny unik röst i samma tradition som John Cassavetes, vars starka kvinnoporträtt gått till filmhistorien.

20 april, kl.18.30 - Grand, Stockholm